抖机灵是什么意思，爱看相声的人都喜欢抖机灵吗，

网络上的“段评”，就像是一场“表演”

“知识杠精、脑洞助手、职业捧哏、社交玩家”

网络上的“段评”，就像是一场“表演”

贾想（中国作家协会网络文学中心干事）

“段评”是读者在线阅读过程中对网文某个段落的即时评论。越来越多的读者说，相比于网络作家写出来的故事，故事旁边“段子手”天花乱坠的“段评”更有吸引力。这是一个不同寻常的“反客为主”的文化现象。

网络小说“段评”截图

1.是业余读者对作品片段的、即时性的碎言碎语

广义上看，“段评”属于大众在公共平台的一种发言形式。“段评”的源头，可以追溯到口头时代老百姓的街谈巷议，后来发展为印刷时代边边角角的批和注。然而，印刷的成本毕竟太高，明清时期，“计其刷印纸张之费，非二金不能成一部”，在印刷品上发言的成本，普通人是承受不来的。到了互联网时代，无边无涯的赛博空间提供了极其低廉的地租，成本高的问题被解决了，发言再也不是一件难事。在早期发展阶段，互联网世界将发言权下放到每一个人手中。这是“段评”等大众发言形式风靡的一个大背景。

狭义上看，“段评”首先是一种文学评论形式。显而易见，“段评”跟我们熟知的学院派评论差别太大了。学院派评论面对的是完成时的传统文学作品，是评论家对整部作品的滞后性评论。这种评论形成了一种专业的文体，也就是常说的“文学批评”。“段评”面对的则是连载的、进行时的、流动的长篇网文，是业余读者对作品片段的、即时性的碎言碎语。“段评”离文章的规模还差很多，充斥着词语的泡沫和句子的残渣。由于某些话语套路的形成，勉强能算一种“微文体”。

相比之下，“段评”比“文学批评”更随意、更自由，着眼于某个情节也可，着眼于某句话、某个字也行，遵循“只见树木，不见森林”的游戏规则。传统的文学评论体系，是一个以作家作品为中心的“太阳系状体系”。评论家被作家作品的引力吸附，根据美学水准的高低，从内向外有序旋转。普通读者的评论就没那么幸运，它们如小行星扫过伟大作品的大气层，或者粉碎或者烧成了灰烬。网文的“段评”打破了这种美学等级结构，构成了一种“菌落状体系”：以散落的作品片段为聚集单元，以密集的业余评论为滋生物的弥散性、多中心的体系。

学院派评论强调美学的水准，“段评”强调的则是传播学意义上对传播点（梗、段子）的精准把控，以及社会学意义上与其他读者及时、有效的互动。这两种效果综合起来，加强了网文平台的社交属性和网文用户的黏性。哪里有良性的社交，哪里就有火爆的人气。这是“段评”受欢迎的深层原因。

2.在读写互动中，读者直接成为创作者

网友们都在“段评”当中做什么呢？不妨以《我在火星上》这本小说当中的“段评”作为样本分析一下。身在其中的读者，与其说是在“评论”，不如说是在“表演”。因为“段评”既是一个评论平台，也是一个文字直播平台。在直播的时候，我们通常会展示出取悦别人的冲动和与生俱来的表演本能。在《我在火星上》的“段评”中，读者们大概扮演着“知识杠精、脑洞助手、职业捧哏、社交玩家”等角色。

“知识杠精”，是专门考察故事中专业知识的一批读者。他们会在“段评”中对宇航员专业素质、外太空生存可能性、航天知识、物理理论等问题提出疑问，也就是俗称的“抬杠”。为了“防杠”，作者认认真真列出了一份“参考文献”，显示自己已经做好了充分的知识准备。在这种读写互动中，读者明显是更为主动的一方。

“脑洞助手”，是喜欢就当下情节大开脑洞，构思情节走向和人物命运走向的一批读者。他们天马行空的“段评”经常会启发大脑短路的作者。这时，读者的评论直接参与了作品下一步的生产，原本作为消费者的读者，这时成为生产者、创作者。

“职业捧哏”，就是专门在“段评”中找梗、接段子、接包袱的读者。他们和抛梗、抛段子、抖包袱的作者，形成了一捧、一逗的有机互动。作者抖个机灵，这边接一句：“好！”作者露个马脚，这边来一句：“没听说过！”在欢笑声里，“段评”变成了露天的“相声专场”。

还有一批读者，他们以社交玩家的身份出现。在《我在火星上》的“段评”中，我发现了一个匪夷所思的读者游戏。网文某处，有三个并列的、只有分段意义的句点。读者们自发为每个句点写“段评”，内容就是根据顺序“报数”。他们要保证三个句点最终的“报数”是一样的。于是，三个点的“段评”数均匀地增长着……这个游戏是如此无意义，又如此具有参与感和互动性。这时，“段评”已经完全丧失了评论的功能，成为纯粹的社交游乐场。

3.警惕不健康的“段评”影响网络文化秩序的构建

表演的艺术，在口头文学的时代很发达。荷马既要扮演愤怒的阿喀琉斯，也要扮演纯洁的海伦，中国的讲唱文学更不必说。那是一个重视即时性、互动性、表演性的时代。印刷术出现之后，故事的生产、传播和消费，分成了异时空的三个环节。作者独自在书房里生产，印刷厂和报刊社负责加工和传播，读者独自在第三个时空阅读。故事的表演性因此大大衰减。

现在，网络文学将表演的艺术复活了。它利用互相连通的赛博空间，打破了印刷术造成的物理空间的隔阂。散落各地的读者，可以瞬间出现在同一个网页之中，形成过去在茶坊酒肆一起听书的场面。“段评”这样的平台，让作者、故事、听众三者同在的亲密空间，重新在互联网中搭建起来了。不同之处在于，过去表演只是作者的事情，现在，更有表演欲的变成了读者。“起点读书”客户端当中的“段评”，专门开设了“配音”的选项，读者可以模仿说书人，在“段评”中留下自己的声音演绎。可见，“段评”不仅是观赏和讨论作品的观众席，更是一个读者自我展示的舞台。观演关系发生了倒置。

这是整个文化领域的现状：受众不再习惯沉默，他们开始发声；不再满足于接受投喂，他们开始创造；不再满足于消费，他们开始生产。视频网站的观众在发弹幕，短视频平台的观众在拍摄自己的短片，网络文学平台的读者开始在“段评”中发言、表演。整个文化工业进入一种新经济模式：用户生产内容型（UGC）经济。

对于受众而言，UGC模式有利于激发出每个人潜在的创造力，这是受众生产力的一种解放。但要注意的是，受众永远是在资本架设的平台上进行创造，他们最终是在为平台服务，帮平台盈利。换言之，只要他们生产，他们就是被“隐形雇佣”的劳动者。他们的报酬和投入成本是否对等？他们创造的内容是否受到知识产权保护？一直依靠读者们“用爱发电”的粉丝经济是否可持续？这是潜在的经济学问题。

另外，在UGC模式之下，发表权下放到了每一个用户手中，内容的发表不再遵循“先筛选后出版”的准则，遵循的是“先发表后过滤”的模式。审查和筛选环节的撤销，直接导致内容上“量的过剩”与“质的稀缺”。“段评”就是如此，经常充斥海量的废话，像个言语的垃圾场。更有直接在“段评”中攻击、吵架、骂街的读者，将“段评”变成了“网暴现场”，对于作者的写作和读者的阅读，都造成了一定的负面影响。从这个意义上看，“段评”反客为主的文化属性，也影响网络文化秩序的构建。

“段评”的设置，是为了形成积极、健康、开放的读写互动机制，同时为趣味相投的读者搭建一个温馨、友好、亲密的社交空间。要达到这两个目的并不容易，各方面要积极作为，引导形成“段评”的“社交礼仪”。赛博社会无序发展的原始阶段正在结束，一个建立起线上道德准则和行为规范的新形态赛博社会，将会到来。

《光明日报》（ 2021年02月06日09版）

来源： 光明网-《光明日报》