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中国娱乐圈的流量们，都该跟这四个“老男人”学演戏

“迷雾剧场”又一部剧火了，《沉默的真相》，在豆瓣被超过8万人评出9.2分，势头更胜《隐秘的角落》。

《沉默的真相》也是继2017年《无证之罪》、2020年《隐秘的角落》之后，“紫金陈三部曲”的最后一部。

这部根据紫金陈原著《长夜难明》改编的12集剧，让人看到成年人的世界有多不容易，而这部剧的几位成年人演员，也都堪称“演技王炸”。

廖凡、谭卓、宁理、赵阳等，个个都是“戏精”，就连凭借“偶像剧”《镇魂》出圈的90后“小生”白宇，也在这部剧中实现演技的质的飞跃。

全员演技在线，这会让一部剧多赏心悦目，《沉默的真相》可谓给出了一个完美答案。

演技的重要也由此凸显。

但事实上，“流量为王”的时代，中国还有太多演技精湛却“籍籍无名”的演员，这里就来盘点四位最被忽视的“演技天王”。

这四个人，长相普通，甚至有些“恶脸”，脸上的褶子也不少，但的确演什么就是什么，技艺相当精湛。

其中，一部《沉默的真相》，就“炸”出了两位。

一、廖凡，1974年生

1997年，廖凡23岁时毕业于上海戏剧学院表演本科，现任中国国家话剧院演员，丰富的话剧表演经历，让廖凡的演技经得起细看。

廖凡在影视作品上的表演经历同样丰富，可谓一双手都数不过来：

电视剧《北京深秋的故事》、《将爱情进行到底》、《像雾像雨又像风》、《风吹云动星不动》，电影《落叶归根》、《集结号》、《一半海水一半火焰》、《师父》、《江湖儿女》等。

现年46岁的廖凡，对表演有自己独特的理解。

在宣传姜文导演《邪不压正》一片时，廖凡曾谈到，“表演就像是踢足球，打的是配合，最享受的是那份心照不宣和灵光乍现的默契”。

于是在《邪不压正》的一个镜头中，当廖凡将脸侧面凑向明太祖朱元璋的画像，一模一样的“鞋拔子脸”，不禁令人感叹：

廖凡不仅在配合片中彭于晏、姜文、许晴等其他演员，就连朱元璋这张风格独特的“历史脸”，他也是尽心尽力在配合。

自己“秀”，不够，还得带着全片演员一起“秀”，这才是一个好演员的自我修养。

出道至今，廖凡凭借电影表演获电影节提名无数，华语电影传媒大奖、北京大学生电影节、中国电影金鸡奖等，都曾提名他为最佳男主角，但却收效甚微。

可能评委们总觉得他的表演缺一口气，差的是“临门一脚”。

2014年刁亦男《白日焰火》结局那场意义晦涩的独舞，终于替廖凡将这“一脚”给补上了。

片中，饱经情感和世事折磨的警察张自力（廖凡 饰），突然跳起一段身姿和步伐都毫无规律的莫名舞蹈，这段舞蹈如同灰烬中的火星，要灭了，却还有点光，让人看到一个警察的灵魂在放弃和拾起之间痛苦挣扎。

影史上真正动人的舞，往往没有逻辑可言，而是情感或情绪的自然驱动，如昆汀·塔伦蒂诺1994经典之作《低俗小说》中约翰·特拉沃尔塔和乌玛·瑟曼的“尬舞”，或者奉俊昊2009悬疑佳作《母亲》中金惠子的麦田之舞。

《白日焰火》直接将廖凡送上柏林电影节最佳男演员的宝座！

从此，廖凡的演技在国内也算被“盖章确认”！

廖凡自己也承认，在获得柏林大奖后，对他的采访，都会问及“《白日焰火》之舞”的问题。

廖凡的脸很固定，但他的表演风格却相当百变——

《白日焰火》中的冷热交替、《师父》中的狠和准、《邪不压正》中的奸诈阴险，再到如今这部《沉默的真相》中，玩世不恭却又性情笃定。

相信在未来，廖凡会给观众带来更多惊喜。

二、宁理

《沉默的真相》中，廖凡的表演已是绝妙，但宁理却更令人惊艳，在网络发起的“一句话形容《沉默的真相》”话题中，不少观众都以“宁理，演技之神”做结。

说他是“演技之神”，丝毫不为过！

看一个演员的演技，两种方法。

其一，纵向对比。

2017年，秦昊、邓家佳主演的《无证之罪》“对抗”潘粤明主演的神级犯罪剧《白夜追凶》，其中一张王牌，就是宁理的演技。

剧中，宁理饰演的杀人犯李丰田，自内而外散发一种阴森之气，宁理身形不壮，却令人不寒而栗，一个点烟的动作更是将犯罪的凶险表现得出神入化。

可以说，李丰田是2017国产剧中最令人难忘的角色之一。

原本以为“李丰田”就是宁理的巅峰，今年《沉默的真相》中，刑辩大律师张超的出现，顿时掀开了宁理的表演天花板！

相比李丰田孤独、凶狠、阴暗的形象，张超的形象拥有更多层次，也更复杂，而这一切，都在张超饰演者宁理微妙的掌控之中。

此时，就可以来看看对宁理的“横向观察”了。

《沉默的真相》中，地铁抛尸时，张超紧张、冒汗、手抖，全身充满一种灼热的危险因素。

警局坦白之时，张超真诚、柔弱、配合，呈现的，是一种平和的交待状态。

法庭翻供时，张超却又胸有成竹、逻辑清晰、机敏镇定，表现的，又是一种偏冷的人物性情。

一集之间，宁理在同一个角色中，各种温度的表演都来了一遍，还毫不违和，可谓既力拔千钧又云淡风轻！

这般演技水准，中国中生代男演员中，百里难以挑一。

宁理可谓一个标准的“科班”，1987年考入上海戏剧学院表演系，毕业后，入上海人民艺术剧院，1996年，考入美国明尼苏达大学电影制作专业，三年后学成归国。

2017年《无证之罪》后，曾有数十个杀手角色找上宁理，但宁理没有因此耽溺舒适区从而限制自己的戏路，2020年《沉默的真相》中，一个复杂的律师角色再度令观众倍觉惊艳。

一步一个脚印，稳扎稳打，这就是“演技之神”宁理。

三、王景春，1973年生

廖凡夺得柏林电影节最佳男演员之后的第五年，2019年，中国演员王景春凭借王小帅导演力作《地久天长》，再夺柏林电影节最佳男演员。

刚刚颁出的中国电影导演协会年度表彰大会奖项中，《少年的你》周冬雨击败柏林影后咏梅，夺得年度最佳女演员，这样的背景下，王景春却击败《少年的你》易烊千玺，守住了“最佳男演员”的称号，足见王景春的表演实力。

而一部《地久天长》，也为王景春夺得华语电影传媒大奖、中国电影金鸡奖等多个奖项的最佳男演员。

相比廖凡、宁理个性独特的脸，王景春的脸更普通、大众，因此他走的，也一直是“亲民”路线，所饰演的角色，多是浮沉于时代和历史中的小人物。

但小人物也有深刻的情感，王景春始终坚持的，便是在银幕中精准、朴实地呈现小人物那不容被忽视的真挚情感。

这些情感包括喜悦、痛苦、遗憾、原谅等。

维度颇多，层次丰富，《地久天长》中丧子的父亲刘耀军，便是一个典型的“王景春式人物”。

王景春同样科班出身，他毕业于上海戏剧学院表演系，毕业后进上海电影制片厂演员剧团工作，具有比较丰富的剧团表演经历。

今年大火的另一部口碑犯罪剧《隐秘的角落》，便有王景春的参演。

王景春在剧中饰演“片儿警”陈冠声，平凡、普通，却有一颗热心肠，对“失足少年”严良关爱有加。

这样一个角色虽让王景春缺少发挥空间，但他依旧凭借对人物的理解，在观众面前呈现出了一个犹如就在身边的善良人。

四、范伟，1962年生

最近几年，范伟范老师的“高光时刻”，当然是在2016年那部《不成问题的问题》中。

1940，重庆，一间农场，新旧两个农场主任明争暗斗，老舍原著短篇改编、北京电影学院文学系副教授梅峰导演的这部微妙“喜剧片”中，长衫长褂的范伟，不仅演活了主角丁务源左右逢源的圆滑本性，更完美照顾到中国社会的深层意蕴。

影片是黑白的，但范伟却像个八面玲珑的“万花筒”，以一己之力，拔高了整部电影的思想层次。

此时，不妨说，“真正杰出的演技是要讲故事的”，范伟那张脸、那份表演，就是影片最重要的情节。

出道以来，范伟取得的成就其实不小。

身为国家一级演员的范老师，曾夺得华语电影传媒大奖、北京大学生电影节、北京国际电影节等多个最佳男主角奖，其“范式幽默”中融入的对小人物的刻画和悲悯，成为中国影视最独特的风景之一。

而且，范伟擅“抢戏”。

只要有他的电影，无论戏份多寡，他都能凭自己精湛的演技，“抢”出一份独特的风采来。

即使面对戛纳最佳男演员葛优葛大爷，范伟照样能在光影声色间“虎口夺食”，让自己的角色成为影片最亮的点之一。

2004年冯小刚《天下无贼》，范伟饰演的火车劫匪，以几句代表性台词，和造型凹得够足的傻、贱表情，成功自同场的刘德华、葛优那里“掳”走几分光彩。

2019年李非导演《两只老虎》，本是一部平平无奇之作，但范伟饰演的盲人按摩师范志刚，却在云淡风轻、不动声色之间，让观众涕泪横流，从而提升了整部影片的品质。

值得注意的是，一贯爱和葛优“抢戏”的范伟，近来年的“抢”，更趋于一种内敛、吸收的风格。

他不再如《天下无贼》、《私人订制》时期，求的是“个人的光亮”，如今，范伟求的，是一种“风入林、月入江”的表演境界：

有风，有月，但风在林中，月在江里。

中国不缺流量明星，但其实，也不缺演技派，如在世界电影最辉煌的年份1994年依然勇夺戛纳电影节最佳男演员的葛优（凭张艺谋《活着》获奖），以及2018年以《我不是药神》赚足人眼泪的徐峥。

但重要的是，更多演技出神入化、名声却并不响亮的中国好演员，需要被观众看见。

因为正是在影视表演领域默默耕耘的他们，使中国影视有了厚重、鲜明的底色，也正是他们，在通过自己的表演，传达中国普通民众的百味人生。

作者：县豪

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