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知名书法家廖良淼：妙笔丹青抒我心

编者按：近日，光明日报社•光明天下传媒就中国传统文化书法艺术的精神内涵，如何传承发展与创作技法等问题专访了知名书法家廖良淼。廖良淼紧贴个人习字经历，紧扣时代脉搏，用妙笔抒写对书画文化孜孜以求的精神信仰——艺术家的初心。

廖良淼，知名书法家。中国社会艺术协会常务理事、中国书法家协会会员、江西省工艺美术大师、黄山学院客座教授，其书法作品曾多次荣获全国书法比赛金奖、全球华人华商书画艺术比赛一等奖等。伏羲文化“淮阳泥泥狗”作品设计获得国家外观设计专利。2014—2015年光明日报光明网面向全国书法界为引经据典征集书法作品，其书法作品“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”和“一粥一饭，当思来之不易；半丝半缕，恒念物力维艰”从众多书法作品中脱颖而出，获得一致好评。

书法作品：宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来

光明日报社•光明天下传媒：廖老师您在艺术创作的成长经历中受到哪些前辈或作品的影响？

廖良淼：就我而言，说到艺术成长，主要有三个阶段。童年萌生对书法兴趣，青年少年时期对书法的执着，大学毕业后，有过一段从商经历以及商养文，后又专于书法创作。之所以对书法萌生兴趣，主要是因为我的祖父，他应该算是我的启蒙老师。祖父生于20世纪初，年轻时曾是私塾里的教书先生，中华人民共和国成立后，也一直是一名教书先生，在当地颇有威望。祖父他写得一手好字，逢年过节，或者红白喜事的，当地的人总少不了让他掌笔。那个时候我心中对祖父满是崇拜和敬意，也对书法产生了兴趣，受到祖父的影响，开始练书习字。

书法创作的成长之路与知识涵养、人生阅历的成长是顺承一路的，每一个时期的创作其实就是自己的心路历程和对书法的领悟过程。从最初的临帖到现在自成一格，行书师于米芾和颜真卿，草书则是从孙过庭《书谱》和王羲之《十七帖》入手，尤其喜欢怀素、张旭、王铎、苏东坡等，他们的书法作品对我后面的书法创作有很大的影响。

书法作品：不忘初心

光明日报社•光明天下传媒：您能否谈一谈创作行书、草书、隶书时的差别？

廖良淼：书法创作关乎真性情，所谓识字识人，每一次创作，是用隶书还是行草，都是真性情的表现。此情此景此意皆入字，才是书法创作的最高境界。隶书是一种庄重的字体，讲究“蚕头燕尾”“一波三折”。行书如马行走，潇洒自如，与行全身动，头摆马尾摇。行草，介于行书、草书之间的一种书体风格，可以说是行书的草化或草书的行化，更是一种快意的表现。创作时，选择字体运用有些需要根据所写的内容而定。而当一幅自我认可的作品产生时，那在书写时的心境肯定是不一样的。这次作《一粥一饭》，当时仅仅这几句话，我就反复读了很多遍，意思很明了，却要深有感受。要深谙其意，才能在书写中尽其意。

书法作品：炼艺陶情

光明日报社•光明天下传媒：您是如何从传统文化中汲取营养的？

廖良淼：中华优秀传统文化博大精深，佳书如百花多有姿容，牡丹堂皇富丽，兰花淡雅清洁，秋菊傲霜吐艳，红梅雪里报春，各显风韵，皆有人爱慕。书法也是一样，苏东坡、黄庭坚、米芾，喜欢谁的风格，谁在他心中就是第一。只有百花齐放，才有满园春色。明代王铎草书忽正忽斜，忽粗忽细，忽大忽小，忽抑忽扬，如高山流水，时而低声吟唱，奔转于幽林深壑，飞落万丈深渊。孙过庭《书谱》：“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形。”潇洒飘逸的《兰亭集序》，雄辉抑扬的《祭侄文稿》，狂放不羁的《怀素叙》。每一个书法家各成特色，对于书法创作来说，对历代书风兼收并蓄，博采众长，并能食古而化，不落古人蹊径，就是最好的师从古人。

光明日报社•光明天下传媒：您是如何在传承中创新，找到自己的风格特点的？

廖良淼：书法艺术除了要从传统中汲取精华，丰富创作技巧，更要充实自身的内在素养，包括气质、学识和人品等，这样才能获得自己的创作型和艺术风格。要不囿于传统的表现模式，力求自己的个性，创新的表现形式做出富有时代气息的作品。书法是心灵的写照，这是书法创作的基本规律，应做到我笔抒我情。

书法作品：求实存真

光明日报社•光明天下传媒：书法体现什么精神气度？您追求的是否是雅俗共赏的真善美？

廖良淼：我的书法中追求跌宕奇险，跳崖飞跃的音乐韵律，浓淡相间，燥润互济的黑色变化和自然质朴、浑厚雄健的艺术境界，以期表现博大慎宏、雄浑苍茫的民族气质。可能有些书法创者自觉孤傲，文人都有些傲气，你看不懂没关系，自有高深之人可以欣赏就是他们的观点。但是在我看来，书法艺术没有局限，他应该是一项全民的艺术，而我在创作中也在力求既要阳春白雪又要下里巴人，追求雅俗共赏。

光明日报社•光明天下传媒：您是如何看待书法和绘画的关系，书法用笔有怎样的体验？

廖良淼：书法和绘画是相同的，有一首题画诗：石如飞白木如籀，写竹应须八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。国画与书法是亲缘关系最为密切的艺术形式，两者都是中国文化的艺术表现。就艺术手法而言，他们采用非常相似的用具，采用近似的笔墨技巧；从艺术效果来说，二者都是一种“心象”，是精神的展示、心灵的呈现，表现出对于高尚境界的无限向往执着追求。而“骨气形似本子立意而归乎用笔”，形似，外在的，内在的，最后归于用笔。你的意境如何，最后还要看你的笔如何。所以“故古来善画者多能书”，我也一直想要将这些艺术本体的元素融入绘画创作中，包括点、线、面，本身具有的美感和肌理感，慢慢地体验书法的用笔，运用到绘画之中。

书法作品：一粥一饭,当思来处不易;半丝半缕,恒念物力维艰。

光明日报社•光明天下传媒：在书法创作中总避不开诗词，您是否对诗词有研究？

廖良淼：中国书法和诗词的发展脉络和方向，会看到很多相似或者相近之处。从先秦诗词到宋词，是一个从朴拙到工整、再到自然的过程。而书法的发展，似乎也经历了一条相似的道路，而且每一个时期的主流文风，和相应时代的书法演变，存在着惊人的相似。

书法，特别是行书、草书，与旧体诗词在音乐性和抒情性上尤为接近。旧体诗词的音乐性主要通过音节表现，书法的音乐性主要通过点画表现；诗词的音乐性诉诸听觉的平仄，书法的音乐性诉诸视觉点画的长短肥瘦；平仄声音如同书法中直画和弧形的线条。平仄在诗词中的作用是构成节奏，诗人按照汉语声调的特点，安排高低长短互相交错的节奏，就是所谓“声律”；线条的长短、粗细，弦弧交错，构成书法的节奏，行草书的线条连绵起伏，若断还连，畅涩舒卷，或粗或细，加之墨色的浓淡枯润，使书法家的思想感情在其中淋漓尽致地发挥。

可以说，书法家们都在以诗词作书法，我也不例外。中国的诗词从古至今有万千，我也是稍有涉猎，但是在我看来，对书法的研究创造同诗词的研究是一致的。一幅好的作品建立在词意之上才能加以创作，这就非常需要我们去潜心研究诗词。

书法作品：樱花红陌上，柳叶绿池边。燕子声声里，相思又一年。

光明日报社•光明天下传媒：您能分享一下创作“一粥一饭”书法作品的初衷吗？您对这次的创作效果是否满意？

廖良淼：对于这幅作品，我并没有想到会得到朋友们的如此厚爱，还被刊发在了光明网时政频道的元宵节特刊。一开始创作，也是看到光明网的征集启事，要为“习大大的乡愁”配文。“一粥一饭当思来之不易，半丝半缕恒念物力维艰”。最吸引我的其实还是这句话本身的意义所在。像我也能算历经岁月蹉跎的人，我可以理解劳动的艰辛，可以懂得一粥一饭，一丝一缕背后有怎样的汗水。那天，差不多凌晨两点的时候，一气呵成就写了这样一幅字。后面字写出来，自己感觉挺满意的，也想让书法界的朋友们看看，希望他们能给些意见，就发了过去，还真没想到就被选用了。

光明日报社•光明天下传媒：您在书法创作中如何体现时代性？

廖良淼：就书法艺术而言，任何时代都面临着两个既定的营养源泉，一个是传统，是前人留下来的，一个是当下的社会生活与文化的特点，也就是今天的时尚或世俗。时尚或世俗不是突然的或无根无据的东西，他们都有身后的历史渊源，都是一种植根于历史传统基础上的必然要出现的东西。传统只是过去时代的时尚或世俗罢了。任何时代的时尚或世俗总是随着时代的前进，向传统转化，我们今天的时尚也将会成为未来的传统。前人的时尚，对后人就成了传统。后人总是要在前人的传统基础上，自然而然地要增添新的东西。书法虽然是传统的东西，但今天我们也要让书法艺术具有时代感，在传统的基础上加以创新。如果书法创作不遵循传统、不推陈出新，而是一意地去追求生、涩、怪、癖，一味地哗众取宠，追求所谓的“独特个性”，就会游离于社会之外，终究会被历史唾弃。所以，创作书法一定要追求思想性与时代性的结合，传统性与创新性的结合，以及内容与形式的统一完美。

光明日报社•光明天下传媒：您在陶瓷画方面也颇有研究，它和在纸上创作有什么不同？

廖良淼：这两种形式不同，但内容相同。创作的载体，创作的工艺，创作的程序显而易见的不同。但是同是创作，不管是纸上书写作画还是在陶瓷上书写作画，都是创作，都需要绘画功底、书法功底。

光明日报社•光明天下传媒：您如何保持艺术家的本真？在未来的艺术之路上有何打算？

廖良淼：看淡得与失，看轻名与利。这个社会充满了诱惑，艺术家在本真上应该是求真务实的，要遗世独立。不管外在浮华，只求艺术创作。我觉得真正的艺术家也不会考虑这样的问题。真正的艺术家是不会被浮躁的社会环境所影响，他的心灵只为艺术和创作而生。书法是我毕生的追求，在创作的道路上我会继续走下去。

光明日报社•光明天下传媒：最后还烦请廖老师给初学书法的人分享一些经验。

廖良淼：书法家的成长有四个阶段：学习、入帖、知味、通神。这是一个需要长期历练的过程，在兴趣的同时，写得一手好字需勤学苦练，现在的孩子很多练练就放弃的，我希望学习书法的人能持之以恒，更希望更多的人都能将书法学习当作是必修课，只有这样我们才能把先人遗留给我们的优秀遗产继承发扬。

书法是自我灵性的表现，我们追求“象”的同时更应关注“神”。想要通神就还需要多读书，多了解历史，自己变得更厚重，写出来的字才会有分量。意与形相结合方知其味。（文字整理：谢俊彦 张舒炜）

来源： 光明网