幻塔友好的潜沙兔在什么地方？，

看《琉璃》如何以仙侠之名“破茧成蝶”

作为《琉璃》最主要的出品方，2014年至今，擅长创作古装偶像剧的欢瑞世纪先后推出《古剑奇谭》、《诛仙青云志》、《大唐荣耀》、《天乩之白蛇传说》、《山河明月》（未播）等背靠大IP的一系列玄幻仙侠和历史题材的作品，其中先网后台的《青云志》还曾一度创下周播剧播放量的新高。

从演员阵容和主创团队上看，欢瑞对《琉璃》的投入和期望可谓空前——特效启用了备受好评的《香蜜沉沉烬如霜》的同一制作公司，场面精致、恢弘大气且有质感，注重画面美感与真实场景相结合；主配角虽然启用了不少“自家”艺人，但还是以遵照小说原型的“合适”原则为主：以成毅（饰禹司凤）、刘学义（饰昊辰幻）、朱梓骁（饰元朗）、韩承羽（饰柳意欢）、李俊逸（饰钟敏言）、白澍（饰腾蛇）、周峻纬（饰若玉）、黄宥明（饰乌童）和傅方俊（饰无支祁）等为代表的一众年轻演员，组成颜值和演技全员在线的“琉璃FN天团”；上线后成绩不俗，优酷热度值峰值破纪录达到9988，成为今年KU平台网播热度最高的剧集，截至目前微博话题相关阅读量破百亿，并拿下微博剧集TOP1热播剧、VLinkage网剧播放指数7天Top1、猫眼全网热度Top1、知乎一周热播华语剧集等多个榜单榜首。

当然，《琉璃》之所以成为暑期最热剧集，也归功于完全不拖沓的节奏和不注水的剧情、人物设定形象饱满、几条副线的配角演绎均十分出彩等因素，其中最重要的，是没有脱离原著、改编后依然能被接受的剧本，以及主角足够优秀、细腻的演技和塑造人物的能力。难怪在向来苛刻的豆瓣曾一度攀升至7.6分，超越之前把仙侠神话推至行业顶峰的《花千骨》、《三生三世》和《香蜜》等同类剧集。

在《琉璃》诸多演技在线的青年演员中，成毅的表现可谓抢眼，开播即赢得原著作者十四郎的称赞和认可——“将羞涩与傲气并存、温柔与隐忍共生的司凤演绎得极妙”。从最初初尝情感之味的束缚不安和患得患失，到与璇玑确认心意后的温柔、深情和感性，又至后期从“仙门”变“妖”再变“魔尊”的身份转换和升级，都处理得自然无痕迹；所有情绪、眼神、细节动作无不诠释到位，敏感和心动更是信手粘来；为数不少的打戏也全都亲自上阵，身手尤其干净利落，漂亮且不乏力度；后期爆发力强大，各个高光时刻数不胜数，眼泪也是说来就来，丝毫不含糊。

成毅“看似漠然少年，炙热深藏内心”的表演，共情力和感染力都极为强大，屏幕前的我们，早已不自觉地跟着他心动、哭笑。用心力和磨砺搭建浇筑了属于角色的血肉骨骼——他早已化身为“司凤”，能将人物每一次不同的内心感受，通过神情和肢体语言惟妙惟肖地刻画出来；尤其“吐血”数十次可谓承包了全剧组“血包”的他，呈现的各种震惊、伤心、绝望和痛苦，让人感通身受。

初识成毅是在《诛仙青云志》中，善良耿直得有点可爱的林惊羽，初登场一身白衫君子如玉，虽是修仙少侠，却难得有种霁月清风的儒雅，仿佛如同书中走出来的人物——那是2016年，中戏毕业还寂寂无名的他第一次在影视长剧中担任比较重要的角色；之后参加了芒果台的《一年级：毕业季》真人秀，成为认真温暖、细心有担当的科班生班长，获赞无数；再于影视剧中见到他，是与侯明昊合作《怒海潜沙&秦岭神树》一人分饰两角：沉默冷峻无所不能的小哥张起灵和民国师长张不逊，入木三分的表演让人很难不记忆深刻。时装帅气古装飘逸，具备这般先天外形条件的成毅，实力同样不可小觑。

司凤身上的无奈、痛苦和隐忍，对爱情的坚定、对苍生的善意、对世间的清醒和对丑陋的不屈，都是成毅赋予这个角色的——他将司凤在“人世”所受的挣扎和矛盾，演绎到了极致。从涉世未深的少年，到以一己之力对抗不同势力——这一路走得孤绝又清醒：他不停地承受偏见，见过正道的虚伪和邪恶的残忍，见过利益争夺中的你死我活，也曾身陷囹圄备受折磨；但心中认定所坚持的事和要保护的人，只要还未完成就不放弃，哪怕付出生命；他拥有任何人难以比及的深情，为此斩断所有退路，只爱璇玑：也难怪作为拥有上帝视角的观众，会对这样的角色倾注太多偏爱。

我们看到的这个世界里，除司凤之外，几乎每个人心中都有既定而明确的“价值排序”，甚至可以说在以往仙侠剧中，主角们差不多都有明确的取舍：要么为了拯救苍生的大义牺牲爱情，要么为了自我情爱放弃苍生。比如将守护秘境、斩妖除魔列在首位的褚磊，关键时刻已做好准备牺牲女儿；如昊辰，为他所辖第一重要的天界利益可以利用和牺牲，甚至可以杀害挚友和战神；还有以各派掌门为代表的正义人士，为那些所谓的“捉妖降魔”的使命，枉顾善恶制造冤屈；而司凤，始终在一群虚伪的人中坚守难得的真诚：他要璇玑这一世只做自己，不必背负回忆、仇恨和绝望，也不必在正邪之间游走痛苦；他也要魔煞星，不会重临人间，再掀大战引天地浩劫。

这样的人格是有些理想型的，世事本难两全——因此，在师傅、长辈和那些浸泡在门派立场规则里的人看来，显得天真而可笑。可如此也就不难理解，为何化身昊辰的白帝这么憎恨他，几次想要置之于死地，甚至以“生命为代价”去诬陷——世上最可怕的是人心，最可贵的也是人心。少年真挚澄澈的心，像一面映照丑陋的镜子，让他根本无法直视自己的狭隘和自私。

饰演璇玑的袁冰妍，曾是《老九门》中善良娴淑却红颜薄命的丫头，是《将夜》中温柔可爱、坚韧美丽的莫山山，看上去并非艳光四射的类型，却很符合原著温润柔雅的形象设定。《琉璃》前半部的主要情节基本还原了小说：粗心大意的璇玑在“努力学习”的四年中将包括司凤的一切抛之脑后，再相遇时，身负情人咒的司凤小心翼翼地试探璇玑，方才察觉此时自己已情根深种。他们一同在海碗山降妖，前往钟离城在高氏山遇见紫狐和亭奴，偶坠山洞的独处中面具被揭开咒语却未解；之后玲珑失踪，相约离开浮玉岛入不周山救人，数次历险中，璇玑的神秘力量在危急时被激发，司凤也为保护璇玑身负重伤——这才让一直雾里看花的情缘牵绊显现，两人的情感与心意始昭彰，相互认定彼此是生命中最重要的人。

剧中的成毅和袁冰妍，将两个少年人青涩的初遇、情窦初开时的懵懂与莽撞，不明所以的悸动和五味陈杂的初恋，演绎得清新自然，不尴尬不出戏，乃至许多“先天”带着时间沉淀的“矫情”桥段，都能通过演技瞬间拉回。小说中，基本是以璇玑视角为主开展的故事讲述，而改编的剧本，在司凤和离泽宫众人金翅鸟身份被揭开之后，通过重新编排、加入人物身份转换带来的复杂情感纠葛，一度将“司凤”推至引导情节发展的位置，让原有更倾向于“大女主”的天平回复如初。

值得一提的是，剧中对一众“神仙”和“妖魔”的刻画并未遵循既定的规则，美与丑也不再依照“类别”去区分——因此，不乏正直可爱、深情重义的妖和狭隘且冷漠残忍、刻板如木偶的仙。

以柳意欢、腾蛇和无支祁等人为首的“吃瓜群众”和“助力挚友”，缓冲了整部剧的悲悯底色——不走寻常路的离泽宫“弃徒”柳意欢，对司凤的保护和宠爱几乎完胜“亲爹”，出场就大谈恋爱经，还一路传授各种被“嫌弃”的妙招，常常口出金句，让人喷饭；超级护主、口嫌体直的人间清醒腾蛇君，不但傲娇吃功一流且智商高三观正，在一众拎不清、傻头呆脑的仙家神官和令人憋屈窒息的操作里，像一道心灵安慰剂；潇洒不羁的无支祁，看似散漫率性实则重义气而爱憎分明，快意恩仇的个性也着实让人痛快。

固然，爱情仍是不变的主题。在这个仙侠的奇幻世界里，少年们对爱与理想的向往，像一场无法预知结局的冒险，每个人都甘愿为之赌上一切——也许能找到那个“对的人”，不断接近心中的理想，也必然会品尝到苦涩与伤痛。在这场以命运为筹码的奇遇中，收获的更多是成长与醒悟。不论怎样，爱都是平凡生活中的唯一确幸，是明明在一起却仍想你，是两心碰撞的迷茫失落，是如梦初醒后得来不易的相知相守。我们相信关于爱，每个人都有自己的答案；也相信爱无需回答，但要处处回应：向前一步，爱更强大。

不过，少年暗自的情感萌芽，躲闪的眼神和勾起的嘴角，又或是有些夸张的泪水和情话，这些偶像剧中常见的桥段，在《琉璃》中却只是华丽的点缀和装饰。很多轻松美好的段落，更凸显出之后虐心的折磨与坎坷，所有闪现的朦胧氛围和甜蜜糖分都成为铺垫，或反转的前奏。前一刻还温和浪漫少女情怀，下一刻就是突如其来的巨变和打击、如芒如刺的伤痛和对峙。看到“六识已全”却仍不能知万物深情的璇玑误解爱人，看到司凤以己为饵、以微搏众的无奈让人揪心——当局者迷，我们恨不得跳进屏幕告诉璇玑：你早已在不知不觉间被眼见的“事实”蒙蔽，司凤才是那个被迫入局、单枪匹马而战护你周全的人。

还好，历尽千帆的璇玑最终知晓了感情的真谛，与爱人不离不弃，生死与共。而等待千年的紫狐，她的痴迷不懈，只因一场“狐狸偷吃葡萄被捉”的偶遇，注定了这细碎深情永远只为一人——甘愿陪他待在无光的地狱之底；活着就是为了救他，无论是否有回报，就算付出一切也在所不惜；从来视感情为束缚将自由放在“首位”的无支祁，也终于在最后一刻看清自己的心：原来最在乎的，一直都在身边。

他们之间的羁绊和情感起落，彼此的宽恕、照亮和拯救，推动了情节前行。如此，以“爱你之名”完成“救赎”的闭环语法，和以往古偶剧中量产批发的爱情有所不同——罗曼史意义上或甜或宠的浪漫是一种速食爱情，甜宠剧往往将“爱”等同于“被爱”，“以喜欢的方式被对待”难免会让爱情看上去苍白无力。纯爱剧就像代糖或代餐食物，可以替代味道和饱腹感，却不能提供其本身的层次，而“去爱”是一个被搁置太久的命题。难得《琉璃》可以将生死不渝的爱情与苍生之义的深重合二为一，让爱情的命题有了更厚重和丰富的表达，也让剧的质感更加真实。

精良大气的制作和扎实的剧本创作，贴近生活的创新诠释方式，以及所有演员和幕后人员不辞辛苦的奔波和付出，让没有当红流量和明星加持的《琉璃》，在一众表现低迷的暑期古偶剧里脱颖而出，也让我们看到了自《古剑奇谭》等爆款之后，国产仙侠剧开创的另一番新天地。