还在犹豫做不做动画师？这篇文章帮你解答

我适合当动画师吗？

我能学得会吗？

动画是不是很难？

我原来不是学动画的，是不是会浪费时间？

我很有毅力可以慢慢学，多看点免费教程就好了吧？

动画行业是不是很不景气？

动画师加班是不是很多？

动画师是不是吃青春饭的？

我总是担心自己的选择都是错的！

好吧，如果以上的问题都是你提出的，那么恭喜你，你已经得上了“动画师职业选择困难症候群”。

如果你的病情严重的话，可能我无法救你了，你大可以直接被告知不用治疗，直接放弃吧，免得浪费脑细胞去想自己纠结到了极致的问题。

如果你只是有些犹豫不决，也曾经提过类似的问题的话，我接下来的内容可能会对你有很大作用，起码能够回答你的部分问题。

适不适合当动画师？

这个问题我自己就很有发言权，我本人是学计算机软件的，我的有些朋友同事也有来自不同的行业，有的毕业与电子专业，有的毕业于化工专业。

在中国的教育体制下，都会面临着学的专业不是自己喜欢的情况。有多少人都是被服从分配所害，学了根本没想过的专业方向，只是为了一张文凭、一份工作、一个饭碗而已。

试问有什么适合不适合的，如果你的工作不是你喜欢的还有什么资格谈适合不适合。

穿着不合脚的鞋，看着柜台里想要的鞋子，满眼未知的问服务员这鞋适合我吗？眼看脚趾头都快挤破了，还不换，还在犹豫是不是脱下鞋子会很辛苦。

面对长期心理上的困惑，我当年的选择就是根本不去穿那双看起来安逸的鞋子，因为它和我的精神爱好完全不配，我不愿意坐在办公室里假惺惺过日子（木头老师大学毕业时是有机会去银行工作的）。

也许是日子过久了，你的灵魂已经莫名其妙的发生了形变，就像是裹的精致的小脚，还会觉得适应了也很好。那叫安于现状，人一辈子没做过一件自己喜欢、想做的事情是多么可惜啊！

我教的学生里有大学毕业生，也有一些社会工作者，其中不乏在机关单位、企事业单位工作的人，他们都会问这个问题，但是有些人最后选择了勇敢面对自我。

自己想要什么样的生活，自己来决定吧，不要去问别人适合不适合，只有自己才知道现在的生活是否适合自己，未来的愿望是否是追求的方向。

我能学得会吗？

学习本身就是走出舒适区的过程，想一想从小到大的经历，你就是在犯错误的过程中学会了所有的知识。

从学走路开始你就用摔倒来尝试新鲜事物，用嘴和舌头去尝试什么东西可以吃，面对错误的考卷你不断总结自己的经验教训。

你的每一次进步都伴随着错误和经验积累。你想学会一件事情很简单，去学、去做、去犯错、积累经验。

好了刚才是大话部分，你可能会说老师全是成功学的大道理，那我就从实际出发谈谈动画学习。

首先动画学习是一个理论结合实际的过程，它并不是简单的公式应用，所以需要在学习理论的基础上通过练习提高技能。

这就像学习骑自行车，或学游泳一样，在开始学习前老师们总会告诉你很多要领和规律，但是这些规律不经过训练是很难成为一种工作习惯的，于是我们就要从基础的练习开始逐步的建立自己的工作习惯。

在这个过程中同学们就开始不断地出现小错误，而老师就是那个教练，随时告诉你在哪些地方会出错误，哪些小问题要改掉，否则后面错误就会变得越来越大。

在动画学习中有一个称职的老师（教练或导师）是很重要的，他能引导你少走弯路，学的更扎实。

你问我能学会吗？我会告诉你我能教会你！只要你认真学习、认真做练习、不怕犯错误、勇于面对错误、配合老师改正所有问题，你就能不断积累经验成为一个动画师。

动画是不是很难？

难！这世界上有什么不难？想做好都难！动画学习难吗？肯定比高考容易吧，高考那可是全国的学子抢大学名额，学动画的人肯定比高考的人少多了，你只要认真学一定能成为动画师，你只要努力提升自己就一定能成为优秀的动画师。

就拿木头老师举个例子（这里确实不太好拿其他人举例子，我倒是从来不怕丢脸），木头老师入行的时候拿着自认为了不起的作品去应聘，结果被笑话，分配去改穿帮。偷着和身边的人学，自己努力练，就这样过了十多年就成了现在的我。

木头老师之所以一直坚持动画教学工作，一方面是自己的兴趣，另一方面就是希望把动画教的更有趣，让学习的同学更容易进步，缩短学习时间。

木头老师既是动画师，也是动画老师，对教学有十多年的经验，会根据大家的学习能力和学习习惯进行教学、辅导。有我在各位绝对可以放心，动画学习将会是一段新奇而又有趣的探索之旅。

我没学过动画，是不是会浪费时间？

这个问题前面其实我也有说过，我自己就不是动画专业的，只要喜欢没有什么能挡住你。

即使是迪斯尼、皮克斯的动画师也有学会计的。我的学生里有当过兵的、跳过舞的、当大厨的、做警察的、端盘子的、坐办公室的、买房子的，你觉得会浪费时间吗？

王老师已经“耽误了”很多人的时间，让他们做动画去了，也许动画会浪费掉我半辈子的时间去学习工作，这就是我的生活，千金难买我愿意！是不是很任性？

我很有毅力可以慢慢学，多看点免费教程就好了吧？有毅力很好，我支持你。我也是个有毅力的人，一件事情可以坚持坐很久。

我当年上大学的时候连本maya的书都没有，只能去图书馆借Maya的手册看，大学四年就这么边学边练把Maya的各个模块都摸了一遍。结果成了软件达人，动画做的其烂无比，直到遇见了行业中的人才知道，我学的那些都是闭门造车，不系统而且很松散，三板斧而已。

所以有毅力的同时，也要用正确的方法，看系统的课程，有系统的指导，这样能够帮助你更好的提升自己。

何况我们这辈子最宝贵的是时间，能在同等时间内做更多的事情自然更好，我也愿意帮助更多人做到这点。

免费教程固然有用，但是要注意免费的教程大多数都是宣传类课程，虽然能够学到些知识，但是不够系统，也不够深入，况且免费的学习没有老师的指导肯定会走很多弯路，这已经不是毅力的问题了，是浪费时间的问题。时间就是金钱，时间就是生命，好老师就是能够帮助你节省金钱和时间的人。

动画行业是不是很不景气？

恭喜你答错了，如果你把时间尺度放到十年以上，你就会发现十年前和十年后的行业对比效果，可谓日新月异。

十年前我们还吐槽《雷锋叔叔》《神探威威猫》之类的败类级别的动画（有些居然还在央视播过，可谓中国动画史上的耻辱），十年后我们吐槽《小门神》《风语咒》故事情节有问题，调侃西游题材作品烂大街。

连吐槽的作品质量都是天上地下，制作水平天差地别。你能说行业不景气吗？绝对不可以，谁说我和谁急！

▲《小门神》

▲《风语咒》：“将有一股疾风，正向我脸庞吹来~”

我们的行业是震荡上升，缓步前进的，你如果把视野放到一两年的尺度会觉得行业有时不太好，那只是在震荡期体现出的状况，并不是真正长期趋势。

你是希望一个行业短期震荡长线上升；还是短期上升长期不稳定呢？

动画师加班是不是很多？

确实会加班！木头老师就是个不会撒谎的人，招生老师都急了，对着我喊“王老师，千万别说加班的事情，学生会有顾虑的！”，说动画工作从来都不加班，你会信吗？

在一个快速发展的国家加班几乎是所有行业都面临的问题，为什么只盯着动画行业呢？所有行业都有实际困难，动画行业也一样，动画电影面临着暑期档、国庆档、元旦档、春节档的压力，连续剧为了每个月能更新必须马力全开的追赶进度，否则你怎么在网上更新《斗罗大陆》《少年锦衣卫》《少年歌行》这些网剧呢？还有《哪吒之魔童降世》、《大圣归来》、《白蛇前传》这些影视动画呢？

▲《少年锦衣卫》

▲《少年歌行》

《哪吒之魔童降世》

加班不是好事，一个公司如果长期加班肯定不行，如果只是赶档期加班还是有情可原的。如果你所在的公司全年都在加班，你又不喜欢长期加班，最好的方法就是换个单位，如果你能力强，想换一个加班不严重的公司不是件难事。

你改变不了公司，就选择自己喜欢的公司。

况且很多新人加班是因为自己的能力不足，并不是公司安排的工作过多，很多成手加班并不严重，新人经验不足需要花更多时间去适应环境，经历半年时间工作效率提高后加班也会有所缓解。

动画师是不是吃青春饭的？

no，动画师是一个靠感觉经验的艺术工作者，年头越久经验越丰富，就像实力派演员和小鲜肉的区别。往往很多难度较大的镜头会让老动画师去做，导演把工作交给他们会更加放心。公司中年头久的动画师还肩负着培养新人，带队伍的角色。

看看《动画师生存手册》的作者理查德.威廉姆斯(Richard Williams)先生他七八十岁还在做动画讲动画，他的导师 肯哈里斯 83岁高龄还在做动画，享年83岁。

我觉得我自己如果到了60岁还能讲动画，可以赶上两位大师的20%就心满意足了，即使是20%也够我骄傲了。

我总是担心自己的选择都是错的？

好吧如果看完我回答的所有问题后，还犹豫自己的选择是否正确，那你就是“动画师职业选择困难症候群”中晚期，也许你做出其他选择时也会有这种困惑感，你是个爱纠结的人，我并不会劝你，无论做什么事情都要有自己的想法，不能总听别人的。

古人云：当断不断，必受其乱。今人云：成大事者，不纠结。做一个不纠结的动画师，还是一个“动画师职业选择困难症候群”患者都取决于你自己。

接下来，我们说一说动画师在动画制作中处于哪个环节？需要掌握哪些知识？

动画制作环节

动画的制作一般分为前、中、后三个时期。

（对于不同的动画公司，动画的创作过程和方法可能有所不同，但其基本规律是一致的。）

前期（整体设计阶段）主要包括:剧本、故事版、摄影表。

中期（设计制作阶段）包括:设计阶段、动画制作(二维动画/三维动/定格动画) 。

后期（产品输出阶段）包括:剪辑、特效、字幕、合成、印片、发行。

也就是说，如果你想独立制作一部动画，你需要完成以上所有的步骤呐！

01 前期制作

前期制作包括：剧本、故事版、摄影表。前期需要花大量的时间确定版本，比如《哪吒之魔童降世》，前期设计了66个版本，制作五年，敲定版本就花了两年。

剧本

任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。在这里最重的是用画面表现视觉动作，由视觉创作激发人们的想象。

动画剧本要求简洁明了，人物形象鲜明突出。宫崎骏定位自己的作品，只是“一个简单的人说出简单的故事”，迪士尼一再强调“生动的、有吸引力的中心人物”。

故事版

故事版是根据剧本，绘制出类似连环画的故事草图或者是分镜头绘图，将剧本描述的动作表现出来，分为一系列图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。

分镜头把运动中的画面，针对未来画面的构思和设计(包括场景气氛，角色表演，色彩光影，对白，音效 摄影处理)一一表现出来，并不需要把角色画的很细致，只要能让之后的工作人员看的懂就可以了。

摄影表

摄制表是导演编制整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作

02 中期制作

设计阶段

设计在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计、制作。

我们用《哪吒之魔童降世》的背景设计/概念设计来做例子。

国内的概念师大多是场景原画师担任，所以，大家就知道了百艺的《日式场景原画》课程开设的原因了。

对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准页，以供其他动画人员参考。我们还是以《哪吒之魔童降世》为例，哪吒的形象除了多个版本，才敲定了最终的角色造型。

因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。

录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，说话持续多久等。

最后要把全部音响历程（或称音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。

动画制作阶段

设计阶段完成后，交给动画师们制作，这里又要分为二维、三维、定格动画。

无论三维还是二维，动画师的职责都是要让自己制作的画面看着流畅并达到导演要求，人物或其他角色的运动看起来是真实可信的。

三者的动画师具备的能力不同，这里我们分别拿BOSS直聘上岗位要求来展示。

二维动画师

从招聘要求上看，最基本的都是要求扎实的美术基础，对绘画要求高。

三维动画师

从招聘上可以看出来，作为影视三维动画师，不需要会画画，甚至不需要会建模、特效、剪辑之类的。三维动画师只需在对软件的熟悉掌握和对运动规律的深刻理解的基础上，利用Maya把别人制作好的模型，进行动作操作就可以了。

只需要掌握物体的运动规律和经典动画原理，再加上一款能够制作动画的软件。（注：一味注重软件操作而轻视运动规律是刚学习三维动画萌新们的一大误区。）

定格动画

定格动画在国内还是很少见的，百艺只查到了一个招聘，也是在二维动画的基础上设置的，对摄影要求较高。

03 后期制作

后期制作一般来说分为素材的剪辑，特效的添加，转场添加，字幕制作，渲染输出这几个阶段。

因为可能不牵扯到实拍的素材，所以一般都是指的合成与剪辑，音画的对位，特效与字幕的添加，最后是渲染输出成片。

我们看到的《哪吒之魔童降世》，全片有80%用了特效。

百艺汇聚三维影视动画培训学院的创始人是中国早期动画师之一，也是腾讯课堂十大金牌讲师中唯一的动画讲师，拥有丰富的行业经验和教学经验。

从2015年成立至今，毕业的学员参与过的TV及影视动画项目不完全统计有：《哪吒之魔童降世》、《万界仙踪》、《熊出没》、《英雄西游》、《灵笼》、《驯龙高手》、《三只松鼠》、《字灵》、《超能宝贝》、《超级飞侠》、《斗破苍穹》、《精灵侠》、《大力金刚》、《巨兵长城传》、《少年锦衣卫》、《画江湖》、《舒克贝塔》、《怪物弹珠》、《梦娃》、《萌娃战警》、《四海鲸奇》、《无敌鹿战队》、梦工厂TV《巫师》、《夯大力》、《猪猪侠电影》、《赛尔号》、《天天成长记》、《妈妈咪呀》、《无敌鹿战队》、《彩虹突击队》、TV剧墓王之王第四季、CG全职高手supernuilders、梦工厂3below、《Listeners》、《Fairy Gone》、等。

学员参与过的其他项目不完全统计有：《真三国》、《仁王系列》、上古卷轴、无主之地、《使命召唤》、《海贼王系列》、《盗贼之海》、《行尸走肉》、《重生边缘》等。

学员在职的动画公司不完全统计有：十月文化、大千阳光、小象文化、原力动画、wuhu动画、十月猛犸、两点十分、曼德沃克、武汉匠心、天津天匠、锐视文化创意、若森数字、三只松鼠、苏州奥拉、小数人、艺画开天、铸梦动画、冰鹿映漫、第七印象、西基动画、索菲动画、火源文化、等。

所以，当你觉得动画学不下去了，不妨来听一听百艺的公开课，找回学好动画的信心。

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