《光遇》晨岛场景解读 晨光氤氲追光之旅，

电影口碑和电影票房不具有显著的正相关效应，高口碑作品不一定拥有高票房，《白蛇，缘起》便是例证。

该片在一向对国产片“严苛”的豆瓣获得了出乎意料的8分，而在猫眼，口碑最佳，达到9.4分。

尽管如此，从1月11号首映，到1月16号，这部国产原创优质动画电影目前仅获得了六千万左右的票房，这和动画电影超高的制作投入是不匹配的。

这是追光动画电影公司出品的第四部动画长片，回望2015年，斥1.3亿投资成本和华丽营销的《小门神》最终仅获得7851万票房，但其制作水准却远超同期国产动画一大截，对传统文化的新颖表达也做了积极的探s索。

从一开始，追光的制作方向就是合家欢式动画电影，也就是覆盖全年龄段观众，2017年的《阿唐奇遇》将中国传统的茶具、陶瓷、京剧和现代智能机器人相结合，但剧作却稍显低龄，遭受诟病。

2018年，《猫与桃花源》的制作技术已经接近，或者说，达到了好莱坞一级动画的水准，但其剧作层面仍旧充满了国产动画常见的通病。

本着一年推出一部动画的目标，追光于2019年初推出了这部《白蛇，缘起》，这部电影是第一部中美合拍动画片，和之前不同的是，追光这次终于不走“合家欢路线”了，而是极力地年轻化、现代化。

最大的不同还在于，编剧不再是公司老总王微，而是启用了年轻的编剧，超一流的制作，加之对经典影视作品《新白娘子传奇》的重新演绎，成就了追光“史上最佳”。

一：经典影视作品的重构与生机

《白蛇，缘起》的故事思路及角色取材于《白蛇传》，作为中国四大爱情传说之一，这个浪漫凄美的爱情故事自清代以来就被无数次演绎，以戏剧、动画、影视剧、歌舞甚至新编小说等各种方式口耳相传，流传国内外，1992年赵雅芝版的《新白娘子传奇》最为大众熟知和称道，历久不衰。

以白蛇为题材的故事异彩纷呈，极大地丰富了民间文化艺术宝库，但，作为中国优秀传统文化，如何从中挖掘出符合时代潮流又能让大众耳目一新的东西才是创作的关键。

导演赵霁接受采访时说：“之前我们对白蛇的故事一直有一个疑问：如此完美的白素贞为什么会喜欢这么羸弱的许仙？他们的前世到底发生了什么？这就是我们电影的缘起。虽然类似故事有在很多不同形式的文艺作品中呈现过，但在国内却没有用动画呈现过，所以我们想试一试。”

创作团队找到了一个“白蛇前传”的切入点，而这个前传的故事，除了基本的框架之外，基本上不受原文本的局限，可发挥空间很大。

《白蛇，缘起》的角色设计，采用了中国古风中的人物形象，切合《白蛇传》在传统文化的底色之下散发出来的神采气韵，也和众多的白蛇故事一脉相承。

《白蛇，缘起》中，蛇妖、捕蛇村、国师一伙大大小小角色无数，有的妖怪是双面设计，正面是小姑娘，后脑勺是狐狸，而白蛇、青蛇、许宣、蛇母等人则在外形上酷似真人，通过她们的服饰和法术可以识别身份；另外，白蛇的头发极其飘动灵异，多了一份少女感。

在场景设计方面，捕蛇村草木黄落，云蒸霞蔚，小桥流水人家在热闹中散发着浓郁的风俗气息，村外，层林尽染，雾兴云涌， 枫树林里，红叶似火，山间野菊盛开，溪水潺潺，湖中央，全景镜头之下，一叶扁舟随清波缓行，水汽氤氲，山清水秀，虚实相生，意境高远。

除了让人惊艳的中国水墨画风格之外，《白蛇，缘起》在场景设计的意蕴方面，也独具匠心。

例如流光溢彩与别有意味的场景宝青坊。

宝青坊是妖界打造武器的工坊，其却仿若青楼和现代ktv的结合体，四周的光和魅影，流转不息，但又显得脂粉气浓重，一眼望去，倒也十分符合双面狐妖的老鸨气质，随着镜头跟着人物的移动，观众会发现宝青坊更多玄妙的地方，比如水面之下的密室，飞舞的卷轴，藏书的抽屉等，妙不可言，情节随之展开，白蛇和许宣在宝青坊里虽然知道了珠簪的来历，却没有解决白蛇失忆的心结，宝青坊在这里对情节发展来说，似乎可有可无，没有发挥实质性的作用，观众正为此感到疑惑之际，后面的情节却以此发生：许宣为了和白蛇在一起，摆脱“人妖殊途”的偏见，再次来到宝青坊，变成了一只极弱小的妖，可见，该场景设计具有多重意味并且隐含叙事。

二：年轻化理念的内置

这依旧是一个白蛇和许宣唯美浪漫爱情故事，但是，正如许多评论都会提到的，片中的许宣不再是一个弱不禁风，迂腐懦弱的书生形象，而是会五行八卦、奇门遁甲的逍遥少年。其实，这只是试图吸引年轻受众的《白蛇，缘起》采取的年轻化策略之一。

首先，角色设计的年轻化。

白蛇和许宣，从外形上来看，就要年轻许多，白蛇少女装扮，许宣少年模样，许宣自由自在、活泼可爱，白蛇柔弱坚强，不像是修炼了千年的白蛇，而是未经世事浸染的少女，灵气十足，这会让人联想到赵灵儿和李逍遥。

两者之间的互文关系不是空穴来风，在年龄、性格、人设、受众群体上均有相似之处。

其次，动物的喜剧化。

以人为主角的电影，动物往往充当“帮助者”或者“陪伴者”的角色，《花木兰》中的木须龙，《飞屋环游记》中的金毛犬道格，《疯狂原始人》中的皮带猴和鹦鹉虎，《冰雪奇缘》中的驯鹿斯文，都是如此，这些动物和主角建立了深厚的感情，无论在什么时候，都陪伴在主角身边，调节气氛，《白蛇，缘起》中的狗狗肚兜也是如此，本来不会说话的“肚兜”，在白蛇的法术之后，学会了说话，因见识了白蛇的真身时常想要逃离，为主人许宣的牺牲义愤填膺却又不忍离开，它肥胖的外形和没有尾巴的样子令人忍俊不禁，堪称本片“搞笑担当”。

三：故事的困境

《白蛇，缘起》在剧作层面终于不再低龄化，3d技术也交口称赞，尽管换了编剧，但是并不代表它的问题就完美解决了，戏剧冲突突如其来，叙事节奏时快时慢，反派单薄，脸谱化严重，人物转变仓促生硬，这些都是问题，依托经典影视作品固然可行，但是也意味着原创力的降低，追光之前的作品《小门神》、《阿唐奇遇》、《猫与桃花源》都是原创故事，虽然剧作粗糙，但其中的创意不可否认，而《白蛇，缘起》有诸多优秀的影视作品做参考，自然少了自己发挥的余地，可算是有利也有弊。

从《白蛇，缘起》剧作的瑕疵来看，也体现了当前国产动画整体虚弱的症结。

除开《白蛇，缘起》，在1、2月份上映的动画片还有《钢铁飞龙之奥特曼崛起》和《熊出没，原始时代》、《闯堂兔3囧囧时光机》以及中英合拍的《小猪佩奇过大年》四部，从片名和想看指数，就可以看出，它们仍旧围绕着“低幼”转圈，不说缺少深度，甚至缺少让人感动的情怀，儿童是否真的非常喜欢看这些呢？我们的动画创作者是否缺乏和儿童心理一脉相乘的情怀和知识？反观欧美动画，为什么经久不衰？为什么成人儿童观看无障碍？这些问题值得每一个动画创作者深思。文/胡二