雅集于林泉 逍遥在山水 赏读国家画院画家顾平“逍遥山水”画作有感

赏读成功美术馆馆藏顾平先生“逍遥山水”画作有感

文/成功美术馆书画艺术评论员 冯宜玉

对于优秀的书画艺术作品，鉴于心性环境、神思境界的不同，每一次的品读赏鉴，也大都会有不同的收获。而常常流连于其中，也总能温故而知新，对于其了解愈深，感悟也将愈多。笔者近日再读中国国家画院画家、民盟中央美术学院常务副院长顾平先生的逍遥山水，细细品来，观其人物与山水之关系，其画作题跋。无论是“竹林七贤”、“兰亭修禊”、“西园雅集”、“香山九老”，还是“琴棋书画” 、“论语-咏志”的系列，其画面所写、所绘无外乎文人、高士们的集会活动，也即是西方所谓的文化沙龙。所涉之事也均为临泉雅致、登高赋诗、清谈议论。然品茗、畅饮，对弈、垂钓之外，皆是优游于泉野的精神闲适、逍遥于山林的身心畅快，是画家对“逍遥”的解读，也是一种文化的承载。

显而易见顾平先生的“逍遥山水”，是以“魏晋文人融合儒释道三家思想的仁智逍遥”为文化背景。在笔者看来，这样的作品务必要以“人与自然融为一体，登山临水，畅怀抒情，旷达自在而又雅趣盎然”等的身心活动，为画面呈现的基本素材的。而“雅集”作为中国文士阶层“以文会友”的优秀传统，兴盛于魏晋时期，并对后世的文学、绘画等艺术都产生了深远的影响。因此，“雅集”活动成为顾平先生“逍遥山水”绘画的内容，也一定是顺理成章的了。

魏晋朝代频繁更替、社会动荡不安，但却是中国历史上少有的思想活跃自由的时期。“建安七子”、“竹林七贤”先后领袖文坛，隐逸诗人陶渊明、名僧支道林、书圣王羲之、画圣顾恺之等雅士名流，皆出自那个时代，可谓群星璀璨、英才辈出。战争的频发、社会的动乱，却也促发了文人士子，在思想上向老庄的亲近，致使众多名士都向往山林的悠然，自然的雅逸。因而，众多名士邀朋唤友，相约畅游在名山、集会于泉野。一时间，文坛士子们活动的重心都倾向于此，趋之若鹜、纷纷扬扬。以在乱世之中，求得片刻安然自得、身心的物我相忘，成为他们行动上、灵魂上的祈求。顾平先生三十余年来的创作，常常关注于“竹林七贤”、“ 兰亭修褉”等，不能不说是为阮籍、嵇康、王右军、谢安等“当事古人”的人格魅力所吸引，为魏晋风度、山水逍遥的折服，为那个时代留给后人的文化遗产所启迪。

正如顾先生所言：“魏晋文人借助游山玩水排遣尘虑，寄托情怀。西晋时名士嵇康、阮籍、刘伶等七人经常雅集竹林，饮酒抚琴，清谈论道，史称“竹林七贤”……兰亭修褉便是魏晋风雅的绝唱，也是古代中国人文自然观、逍遥观的典范。余三十年来多次图绘《竹林七贤》与《兰亭修褉》，都是为竹林七贤人格魅力所吸引，亦为兰亭序之人文境界所折服。逍遥山水图绘高士散怀山水之情，一方面出自我对魏晋风度的追慕，另一方面也不乏对古代原始、优美自然环境的缅怀” 。

且以笔者在成功书画家网“阳春雅集•成功美术馆馆藏雅集人物绘画联展”中所见顾先生的几幅作品而言：《临泉雅致 惠风和畅》就是“兰亭之会”一类的画作，笔墨磊落、开合洒脱，笔墨的流溢、色彩的辅陈，毫无涩滞之感，尽显欢快的律动。那种旷达自由、轻松畅快的感觉，透过画家笔墨线条的变化组合传递到画中人物的形象神态之中，也带给观者愉悦、畅快的情绪变化。

《云山雅集》，俯仰之间流云飞逸、山泉叮咚，自然之音、山水之形，抬手可见、眼望可及。试问在这样的环境中，吟咏高歌、欢快畅饮，岂非神仙一般的日子了？对于当下人们来说，顾先生的逍遥山水、雅集图画中，登临山水、优游自然，对月吟诗、把酒言欢的笔墨记述、线条穿插，确实重新唤起了我们对山水自然向往的情愫。

于此次此刻，笔者读顾先生的“雅集”画作，除却对“逍遥山水旨在表现魏晋文人乐山乐水之精神风度，故挥毫作画务求高古脱俗、旷达自由、轻松愉快”的艺术宗旨理解；以及代代相传的雅集文化精神及其对时代的映射和对比中的领悟。我想最多的，还是在其逍遥山林中，天地无极、心弛神游的感悟：心若生鲲鹏之翼，必可翱翔于九万里苍穹，畅游在浩瀚之云海，神归于自然，心驰在天地，岂不快哉！

——原文2016年发表于成功书画家网

画家简介：顾平，男，1960 年生于江苏镇江，祖籍南通。中国国家画院艺术家。文化和旅游部艺术研究专业高级职称评审委员会委员、民盟中央文化委员会委员、民盟中央美术院常务院长、中国美术家协会会员。曾任南通大学艺术学院教授、南京信息工程大学传媒与艺术学院院长、硕士生导师。善画人物及人物山水、工书。人物山水画评论界称其为“逍遥山水”，创作理念上溯魏晋人文，旁及中外，亲近自然，共美相悦，追求与自然相契，以期达到精神上至乐至美的境界。中国画作品《竹林七贤》入选第八届全国美展、2021年中国画作品《兰亭修禊》被中国美术馆收藏。曾在中国美术馆等地博物馆、美术馆举办个书画展。《中国画院史》执行副主编，出版著作《绘事文存》、《中国古代宫廷画院考略》《中国画院志-古代卷》《逍遥山水-当代人物山水画研究》等多部。