三国志幻想大陆山河遗迹河岳凝晖赛季第六章通关攻略，

清代四王——左右清代三百年画坛的正统派中坚人物 王原祁

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王原祁（1642年－1715年），字茂京，号麓台、石师道人，被称为清初“四王”之一，是名画家王时敏的孙子。从小摹习宋元名家真迹，一生拜倒在古人脚下，是当时公认的摹古高手。《烟浮远岫图》是他的代表作。峰峦布局，山石树木用笔，无不出于黄公望，内容空泛，缺少生意。但笔墨纯熟，有一种潇洒之美。

仿大痴富春图 浙江省博物馆藏

夏山图轴 广东博物馆藏

以画供奉内廷，康熙四十四年奉旨与孙岳颁、宋骏业等编《佩文斋书画谱》，五十六年主持绘《万寿盛典图》，为康熙帝祝寿。擅画山水，继承家法，学元四家，以黄公望为宗，喜用干笔焦墨，层层皴擦，用笔沉着，自称笔端有金刚杵。

小孤山图轴 常州博物馆藏

仿大痴碧天秋思图轴 苏州博物馆

仿黄公望山水 台北故宫博物院藏

承董其昌及王时敏之学，受清最高统治者之宠，肆力山水，领袖群伦，影响后世，形成娄东派左右清代三百年画坛，成为正统派中坚人物。

仿黄公望山水 台北故宫博物院藏

仿王蒙夏日山居图轴 台北故宫典藏

松溪仙馆图 台北故宫博物院

主张好画当在不生不熟之间，自出心裁，不受古法拘束，熟不甜，生不涩，淡而厚，实而清，书卷之气盎然纸墨外。

云山图轴 故宫博物院藏

送别诗意图 故宫博物院藏

神完气足图 北京故宫博物院

清末娄东画派代表性画家与画论家秦祖永《桐阴论画》论王原祁：中年秀润，晚年苍浑。

仿大痴富春大岭图 北京故宫博物院

送别诗意图轴 北京故宫博物院

庄平远图轴 天津艺术博物馆

纵观王原祁一生的画风，其早年跟随其祖父王时敏，山水画直接渊源于祖父而面貌更强烈，笔墨气味亦更醇厚，致力于摹古，形式变化丰富，但缺乏生活气息和真实感受。早期作品如《仿子久山水图》，为作者三十岁时作品，仿效黄公望笔意，出神入化。画面笔墨简淡，风格古秀。

仿黄公望山水图 辽宁博物馆

仿高克恭云山图轴 辽博藏

仿黄子久山水图轴 辽博藏

王原祁中年时期作品，从摹古中脱出，笔墨秀润，以《富春山图》为代表，画面云山秀水，用笔秀雅脱俗，设色清淡圆润。后又受王鉴指导，六十岁时作画能够“熟而后生”，如七十岁所作《南山积翠图》，笔墨与设色境界高妙。其用笔锋颖幻化，真率而意韵高古，生涩之处见纯熟。其用色绛翠斑驳，是浅绛和青绿手法的极致运用与融合。画面中累见笔笔交叠，色色相浸之处，全然不拘小节而直渲天然真趣。

粤东山水图轴 天津艺术博物馆

高岭平川图轴 天津艺术博物馆

浅绛山水图轴 天津艺术博物馆

所以，纵观王原祁的山水画创作可以发现，王原祁对元明以来的南宋诸画家临摹较多，尤其是黄公望的画法作品，最得王原祁青睐。当然，王原祁在临摹前朝的画家画法和笔墨外，也在山水画上有所创新，而且中年和晚年的绘画风格并不相同“中年秀润，晚年苍浑”，表现出王原祁终其整个人生，都在孜孜不倦的追求，山水画的位置经营和笔墨运用。

浮峦暖翠图轴 天津博物馆

仿吴镇山水图轴 上博藏

仿高房山云山图 上博藏

在山水画论方面，王原祁也独辟蹊径，提出了“龙脉”之说，即“龙脉为作画之体，开合为作画之用”，可以说为山水画构图理论提出了重要的参考。

仿王蒙山水图轴 上博藏

仿大痴山水图轴 上海博物馆藏

疏林远山图轴 上海博物馆

王原祁留世的作品主要包括：《仿洪谷子山水》、《仿房山青绿山水》、《仿巨然万山云起图》、《仿黄公望山水图》、《仿黄公望秋山图》、《草堂烟树图》、《画中有诗图》、《云山无尽图》、《江山清霁图》、《夏山旭照图》、《平林罨翠图》、《林壑充泉图》、《云山图》、《华山秋色图》、《神完气足图》等等。

河岳凝晖图轴 上海博物馆

富春山色图轴 上海博物馆

苍岩翠壁图轴 上海博物馆

王原祁主张画家，应该具备扎实的艺术基本功，要能够运用丰富的艺术技巧，将事物生动形象地描绘出来。

王原祁十分重视绘画向古人取法。＂师古法＂的思想影响很大，主张画家应该向＂古法＂汲取精华。

王原祁提倡＂师古＂，并不意味机械模仿古人，而是借古人之手表达画家自己的想法。王原祁曾批评当时一些画家，对＂模仿古人＂的错误理解，＂但取形似，笔肥墨浓者，谓之浑厚；笔瘦墨淡者，谓之高逸。倾其一生致力于山水画创作，尤其是绘画的笔墨经营，所以其弟子众多，堪称为清初的画坛领袖，对清朝整个院体山水画的形成影响极其深远。