经典戏剧小故事再次结构 多戏曲剧种试验剧场中国戏曲《故人心》献演，

人生若只如初见，何事秋风悲画扇，

等闲变却故人心，却道故人心易变。

清代著名词人纳兰性德用自己的笔，以女子的口吻控诉着世间男子的薄情寡义。古往今来的戏曲当中，也常常充斥着对有情有义风尘女子不幸遭遇的悲悯，同时反映了社会最底层民众的善恶观念和寄托着对卑微女性的关怀同情。

王魁和敫桂英作为痴情女与负心汉爱恨纠葛的典型故事在民间广为流传，最早见于宋南戏《王魁》， 元杂剧有《海神庙王魁负桂英》，明代王玉峰著有传奇剧本《焚香记》。这一题材也几乎与中国戏曲的形成和发展共始终，成为了多地剧种舞台久演不衰的保留剧目，艺术含金量极高。

三晋“第一刀马旦”、中国戏剧梅花奖得主、晋剧名家苗洁，上周日晚在《戏码头》的舞台上，以高亢激越又不失婉转、圆润、细腻的晋剧唱腔，配以七尺水袖行云流水的舞动技巧，将敫桂英海神庙血泪控诉负心郎王魁的悔恨悲愤心绪，表现得层次分明，感人肺腑。

这出晋剧《打神告庙》演绎的让我们叹为观止，尤其是那上下翻飞、飘逸灵动的一对水袖，不仅展现了戏曲舞台的动作之美，更是恰到好处的展现了戏曲中主人公的那种哀怨愤恨的情绪，充分展现了戏曲程式化表演的无穷魅力。

晋剧《打神告庙》作为传统的经典折子戏，它要求演员对唱、做、念、舞都需样样精通。苗洁除了在台步、甩发、水袖等各种表演手段的基础上，还加入了编花袖、大刀花袖、托盘转身袖的技巧来塑造人物鲜明的个性，更加突出了敫桂英的坎坷悲惨命运。这种精湛的艺术加工，也让《打神告庙》这出戏成为了晋剧的一出艺术经典。

这出经典是怎么诞生的呢？来《戏码头》的路上，苗洁就抑制不住内心的激动，向小戏迷介绍了来龙去脉。这出经典剧目《打神告庙》是由剧作大家田汉和安娥编剧创作久演不衰的一个传统戏，苗洁在昆曲名家张洵澎的指导下，对传统晋剧进行修改创新后，才成为了如今这版独具阴柔之美的《打神告庙》。

追溯起剧中这套技艺绝伦的水袖表演，其实还一段着苗洁与水袖的奇缘轶事，就让小戏迷来为大家来爆料吧~

在《戏码头》舞台上，苗洁手中这对充满力量、密不透风的水袖，仿佛会说话、会哭泣，让人内心深处震撼，赢得了现场观众的如雷掌声。这样精彩的表演不仅征服了观众，也让现场跨界嘉宾——中国剧协《剧本》杂志副主编、戏剧评论家武丹丹赞不绝口，称赞苗洁演活了一位有情有义的女子，这样的表演直抵我们的内心。

2013年，苗洁在自己的事业正如日中天的时候，为了将晋剧艺术传承发扬下去，毅然的转身从山西省晋剧院去当了一名老师。如今苗洁培养出来的学生已经有五十多位，像翟丽美、徐美霞等等都已经崭露头角，在各种比赛中取得了很好的成绩。艺术家们的精湛表演固然是艺术的高光时刻，但是华丽转身的背后，对艺术的薪火相传是对这门艺术更高层次的致敬。

三晋“第一刀马旦”苗洁老师将自己的背影完美的留在了《戏码头》的舞台上，这出《打神告庙》也将成为《戏码头》永远的经典。我们相信在苗洁老师的悉心培养下，一定会有更多的晋剧优秀人才涌现出来，晋剧这门古老的艺术也会展开更美丽的艺术之花！

《戏码头》要为这样的艺术家点赞！

来源：HBTV戏码头